陶瓷绘画中“画”与“器”的关系研究

小鹃 胡(景德镇陶瓷大学，中国)

摘要

陶瓷艺术作为集造型与绘画于一体的综合艺术形态，“器”与“画”的关系始终贯穿其发展过程。器物形态为绘画提供了载体与结构基础，而绘画内容则赋予器物审美与文化意义，两者相互依存、相互制约。在不同历史阶段，随着审美观念与工艺技术的演变，“画”与“器”的关系不断发生变化，呈现出多样化特征。本文围绕陶瓷绘画中“画”与“器”的关系展开分析，从形式结构、审美表达及功能意义等方面进行探讨，并结合创作实践阐述两者的互动机制。研究认为，“画”与“器”的有机融合是陶瓷艺术价值的重要体现，对提升陶瓷创作水平具有重要意义。

关键词

陶瓷绘画；器物形态；图像表达；艺术关系；审美结构

参考

戴清泉,李璐珂.唐代长沙窑陶瓷装饰中的绘画性解读[J].陶瓷研究,2026,41(01):50-52.

刘艺璇.媒介与表现的双向共生——材料语言视角下绘画与陶瓷的创作融合[J].世界美术,2025,(04):39-42.

秦宏臻.青花五彩陶瓷绘画题材与表现形式的多元发展路径研究[J].陶瓷研究,2025,40(05):163-165.

阚超.民俗绘画艺术在日用陶瓷产品设计中的应用[J].陶瓷科学与艺术,2025,59(07):102-103.

王文军.现代青花绘画艺术中线性语言的审美特征[J].陶瓷,2025, (07):65-67+193.

DOI: http://dx.doi.org/10.12345/cai.v5i4.37848